В феврале этого года YouTube исполнилось 10 лет, сообщив о десятилетнем свободном потоковом контенте. Присутствие YouTube полностью обновило способ использования компаниями социальных сетей для рекламы своих продуктов и взаимодействия со своей пользовательской базой. В то время как бесчисленные отрасли промышленности были затронуты вездесущим присутствием YouTube, мало кто ощутил влияние гиганта видео-обмена больше, чем музыкальная индустрия с точки зрения поклонников, художников и лейблов. (См. Также: Как монетизировать ваш канал YouTube)

Поклонники

YouTube стал находкой для поклонников: за считанные секунды каждый может искать миллионы песен, от огромных хитов до редких B-сторон, которые даже сами художники забыли о. YouTube предоставляет 24/7 доступ к своей обширной библиотеке музыкального контента, через компьютер, телевизор, планшеты и мобильные телефоны на нескольких языках для поклонников в глобальном масштабе. В довершение всего, все это содержимое абсолютно бесплатно и легко распространяется на любом устройстве с живым подключением к Интернету.

Художники

В то время как поклонники могут почти единодушно согласиться с тем, что YouTube упростил жизнь, художники могут предложить другое мнение; согласно данным Digital Music News, в то время как YouTube несет ответственность за ошеломляющие 52 или 85,3 миллиарда с точки зрения всех песен, транслируемых по сравнению со своими конкурентами в Spotify, Tidal, Deezer и др. , YouTube только вносит вклад в 13,5% (или 147,5 млн. Долларов США) с точки зрения дохода.

Однако Google Inc. (GOOG GOOGAlphabet Inc1, 025. 90-0. 64% Создано с Highstock 4. 2. 6 ) твердо говорит, что их оплата структура справедлива. В 2014 году вице-президент YouTube по вопросам контента утверждал, что компания потратила более 1 миллиарда долларов на выплаты музыкальной индустрии за период «несколько лет», а позже в этом году компания анонсировала собственные планы по запуску платно- для потоковой передачи на YouTube, известный как «Музыкальный ключ» (подробнее об этом позже). Тем не менее, художники недоверчивы, ведь Spotify, которая следует за подобной моделью, имеет менее звездные отношения с художниками, в то время как исследования показали, что YouTube выплатил только $. 0003 за игру до подписанного и $. 0018 для неподписанных художников. (См. Также: Как Pandora и Spotify Pay Artists)

С другой стороны, преимущества достижения миллиардной аудитории YouTube могут оставлять борющихся и устоявшихся художников, слюняющих эту возможность. Художники, такие как Джастин Бибер, были обнаружены на YouTube, а Psy смогли стать глобальным явлением и смогли проникнуть на североамериканский рынок - то, чего никогда не могли добиться его азиатские современники. Наконец, точно так же, как Twitter, Inc. (TWTR TWTRTwitter Inc19.39-2. 56% Создано с Highstock 4. 2. 6 ) и Facebook (FB FBFacebook Inc180. 17 + 0. 70% Создано с Highstock 4. 2. 6 ), YouTube предоставил звездам проспект, например, их официальные каналы, чтобы напрямую взаимодействовать со своими поклонниками. До появления социальных сетей этот уровень взаимодействия был почти невозможным.

Этикетки с записью

У лейблов и YouTube есть бурное рабочее партнерство: несколько руководителей и менеджеров выразили озабоченность по поводу игнорирования YouTube лицензионных платежей; например, музыкальное видео Тейлора Свифта было вытащено из Spotify по поводу разногласий по роялти, но остается на YouTube в монетизированном формате через s. В отличие от YouTube, Spotify не защищен правилами безопасного гавани, что позволяет иммунитетам интернет-услуг и контент-провайдеров от возможных нарушений авторских прав их пользователей. Критикам YouTube, безопасная гавань была использована провайдером контента, созданным пользователями, от простой формы правовой защиты до генерирования просмотров и доходов от рекламы через незаконный контент без необходимости выплаты роялти.

Случаи, подобные этим, напрягли отношения с музыкальной индустрией и YouTube, но первые понимают и уважают распространенность последних. Например, согласно данным продаж RIAA за 2014 год, потоковые и цифровые загрузки составили львиную долю от общих доходов от музыки, в то время как продажи компакт-дисков продолжали спадать год за годом. Как показывает снижение доходов от компакт-дисков и других физических продуктов по сравнению с цифровыми альтернативами, очевидно, что музыкальная индустрия должна соответствовать технологическому ландшафту современного мира.

Однако остается вопрос о том, как адекватно монетизировать потоки музыки, чтобы отрасль могла получить адекватную компенсацию. Одним из ответов, предоставленных YouTube, является ранее упомянутая служба Key Key, которая все еще находится на ранних стадиях разработки. Music Key предоставит своим пользователям услугу, которая поддерживает потоковое содержимое за ежемесячную плату, и предлагает бесплатные рекламные возможности без рекламы, а также полный доступ к подписке на Google Play Music. (См. Также: Облицовка музыки: борьба за власть в индустрии звукозаписи)

Нижняя линия

В зависимости от того, с кем вы спрашиваете, YouTube был либо благом, либо проклятием музыкальной индустрии. Поклонники могут наслаждаться бесплатным, легко доступным и доступным контентом, в то время как художники могут общаться и общаться со своими поклонниками. Наличие YouTube на музыкальном ландшафте неоспоримо: доходы от цифрового контента превзошли продажи CD, а служба социальных сетей предоставляет неизмеримые рекламные возможности. Однако по-прежнему остается вопрос о надлежащей монетизации услуг потоковой передачи музыки, предоставляя художникам и звукозаписывающим компаниям соответствующие роялти.